Bli kjent med BamBam Frost

Velkommen til Black Box teater BamBam! Kan du introdusere deg selv til de av oss som ikke kjenner deg fra før?
Hej! Stort tack, jag ser verkligen framemot att spela hos er på Black box teater! Jag heter som sagt BamBam och är uppvuxen i Stockholm Sverige. Jag är dotter till en skateboard åkande mamma och en hiphop dansande, musikproducent pappa och skulle vilja påstå att streetkultur är inbakat i mitt dna. Sen jag var liten har det varit väldigt noga med vad som är funky och vad som inte är det, och jag märker att jag bär med mig det in i mitt skapande.

Jag tog examen i samtida dans på Stockholms Konstnärliga Högskola i Stockholm år 2013 och år 2018 debuterade jag som koreograf med SORRY. YES är mitt andra verk och hade premiär för en stängd publik (pandemin) hösten 2020. Jag brukar säga att jag arbetar konstnärligt med koreografi som främsta hantverk.

Hva er noen av hovedideene og temaene arbeidet ditt dreier seg rundt?Mina intressen utvecklas ständigt, men jag ser att vissa teman återkommer och hur dessa i sin tur delas upp i två världar. Den ena är en värld av igenkännbart material från tv, popkultur och konst. Jag har ett starkt intresse för underhållnings historia från de senaste hundre åren och hur den går hand i hand med vår postkoloniala historia.

Den andra delen av mitt arbete består av en värld av det vi kanske inte ser, men det som vi har potential att känna. Jag är intresserad av att undersöka transcendens, kroppsminne, njutning, taktilitet, empati, omsorg och sårbarhet.

Du arbeider fra et interseksjonelt feministisk perspektiv, har vi lest.
Har du lyst til utdype dette litt?
Vet ni, jag brukade skriva så i början av min koreografiska resa men ju mer jag dök in i intersektionell feministisk teori blev jag ödmjuk inför att det är en evigt lärande process och snarare än att påstå att jag “arbetar utifrån det” så säger jag numera att jag är i ständig process av att lära mig praktisera intersektionell feminism.

I dagsläget innebär det att jag ständigt återvänder till svart feministisk teori för vägledning, det innebär långa diskussioner om klass, privilegier, sexualitet, feminism med vänner och kollegor, och framförallt med min närmaste kollega och medskapare Lydia Ö. Diakité. Vi delar tankar, känslor, drömmer om alternativ, skapar hela tiden nya strategier där vi i våra arbetsgrupper testar oss fram i sökandet efter ett hållbart intersektionellt feministiskt arbetssätt. Det blir en röra av både härlighet och massa misstag och jag låter allt detta genomsyra mitt konstnärliga skapande.

Et soloarbeid er ofte resultatet av et samarbeid med flere. Kan du fortelle oss litt om hvordan du jobber med de kunstneriske samarbeidspartnerne dine?
Jag arbetar väldigt nära och intuitivt med mina samarbetspartners, jag har stor tillit till allas konstnärskap och ju tydligare jag är i vart jag vill med processen desto enklare är det för alla inblandade att klicka in i den resan. Jag har ett långt och nära samarbete med kompositören Yared Cederlund, och musiken spelar ofta en stor dramaturgisk roll i mina verk.

Jag arbetar alltid med yttre ögon och konstnärliga rådgivare, min hjärna är alldeles för splittrad för att kunna hitta specificitet själv. Alexandra Tveit har varit med som konstnärlig rådgivare i nästan alla mina produktioner och nu tillsammans med Lydia Ö. Diakité även i YES. Det är väldigt givande för mig att ha privilegiet att bolla med, testa inför, utmanas av just dessa två. Också skönt att jobba med två som ärligt kan skrika “neeeejjjj det där är katastrof!!” när något är riktigt dåligt :)

YES vises 25.–26. august og starter opp høstsesongen 2023.